SONY RX1系列自去年推出後,可以說是震撼了數位相機市場,也成為世界上最輕巧的全片幅數位化相機,此款相機的畫質不僅可以滿足業餘用家的需求,作為專業攝影師的備機也是綽綽有餘;小編去年帶去挑戰阿里山的晨昏景色各位應該還記憶猶新吧。為了顧及攜帶時的便利性,RX1系列從一開始便採用等效35mm的定焦鏡頭,在RX1R身上也不例外,簡單的說RX1R更是為畫質而生的機型,因為它大膽的取消了低通濾鏡,目的就是為了讓影像細節更豐富,更加銳利有層次。


而台灣索尼為了讓消費者進一步瞭解RX1的特性,這回特別與MOBILE01合作接連舉辦了三場體驗會並請來知名攝影師來為大家上主題課程。本週由郭政章老師與現代舞舞者一起合作,讓學員們體驗RX1面對高速移動目標的表現會是如何。


這就是我們今天的主角SONY Cyber-shot DSC-RX1,擁有全片幅尺寸及2430萬的影像畫素,以及等效35mm f/2的蔡司鏡頭(擁有實體的光圈環),全機身皆以金屬材質打造,質感超越過去的Cyber-shot系列。


現場也準備了豐盛又可口的點心及飲料來招待這十位網友,有攜伴的同樣也可以享受到這些美味佳餚唷!


每位參加的網友在現場均配有一台RX1可以盡情的拍攝、把玩,而這十台加起來的金額已超過新台幣九十萬,足以入手一台進口小車啦!負責保管器材的工作人員心臟應該很大顆。


出席體驗會的網友均可以獲得一個高質感的相機包,跟第一場體驗會的贈品相同。可以看到畫面中這位網友平時就是在用SONY的NEX系列用來拍照,而全新的NEX-5T也在幾天前亮相了,且同時也發表了幾顆E-mount的鏡頭。


捕捉到第二台NEX了!剛剛是黑色的款式,這台則是銀色的版本,雖然每代NEX在功能上都會有進步的地方,但外型則一直是大同小異,所以光看機背實在很難辨識,除非是NEX-7、NEX-6及NEX-5R這幾款設有機頂轉盤的機種。


這位仁兄正拿著RX1在拍他自己帶來的Alpha機身。


報名的網友差不多都到齊了,郭老師先進行簡單的自我介紹並問問大家對RX1的初步看法。接下來郭老師就播放了一段前陣子到尼泊爾工作時,用RX1所拍攝的照片。


像上圖這畫面郭老師就是善用了RX1內建的DRO數位補光功能,讓人物在逆光時臉蛋還是能保有一定的亮度。


郭老師因工作需求,平時最常拍攝的題材以人像為主,舉凡人文紀實、或是電影劇照都是郭老師所擅長的;但是在拍攝陌生的人物時,最重要的就屬人與人之間的溝通,少了溝通也就少了一份尊重,而這也是攝影者在按下快門前最不能省略的步驟。

最高每秒五張的連拍速度是RX1賦予郭老師信賴感的其中一個要素,以上面這張照片為例,郭老師說他看到這畫面時,只有極短的時間去反應,為了提高成功率,在構圖完成後就使用了高速連拍模式來記錄。


郭老師說在拍攝這張照片時光線其實非常昏暗,但RX1的高ISO抑制能力非常出色,他可以放心的將感光度設為AUTO ISO。


郭老師對RX1還有個愛不釋手的地方,那就是手動調整對焦環快速的改變對焦距離,適合用來進行人物或近物的特寫。


刻意降低快門速度來營造流動感,郭老師說這其實不算什麼高深的技巧,但要懂得在對的時間善用這些基本的曝光手法。


這是郭老師在尼泊爾的一間醫院內所拍攝的照片,那些密密麻麻的卷宗其實都是民眾的病歷表,這就是未電腦化的結果…現場原本的光源是偏綠色的日光燈,但這讓照片顯得不夠吸引人,所以郭老師將拍攝的RAW檔事後轉為黑白影像。因為環境的氣氛是由現場的色溫所決定的,光是冷色調與暖色調的差異就能改變一張照片的氛圍。


郭老師說多數人可能會討厭在雨天時外出拍照,但他反而喜歡這樣的環境,因為下雨時能夠淨化原本污濁的空氣,影像會顯得更立體、色彩也更飽和。


在郭老師分享完一系列照片後,接著就要讓學員進行實戰了。


現場準了幾盞持續光源來為舞者補光,一方便強化舞者的身體線條,另一方面也可以提昇快門速度。郭老師這時建議大家可以試著用黑白風格來拍攝,並將快門速度設定在1/1000秒左右。


室內加上鎢絲燈光源,用黑白風格拍攝確實是比較明智的選擇。


舞者因為身上穿的是白色的舞衣,加上又處於逆光環境,所以我選擇放棄本來就無細節可言的背景,盡可能讓主體亮度Uunder。


第一階段拍攝完後,郭老師立即檢視學員們的拍攝結果。


等會兒舞者會換上鮮紅色的舞衣來詮釋第二段的表演。


郭老師剛發現大家在第一階段的拍攝過程多數人都是用水平構圖,幾乎沒有學員採用垂直構圖。


RX1畢竟不是數位單眼相機,對焦速度還是受限於硬體,所以郭老師建議各位可以切換到DMF半手動對焦模式<,如果自動對焦未順利抓焦成功,這時就可以改以手動對焦來作業,記得可以啟用峰值等級來提升手動對焦的效率。


郭老師身為劇照師,晚上正好有案子要拍,所以機絲也順便帶了出來,這個滅音箱裡面裝的是一台Canon EOS-1D X外加70-200 f/2.8的大光圈鏡頭,更因為每顆鏡頭鏡頭長度有所不同,所以鏡頭的套筒都必須量身訂做,至於裝上滅音箱後的重量可是相當恐怖的,體力不夠可是無法勝任的。


第二階段學員們依然全神貫注的在捕捉舞者的一舉一動,而舞者這時的舞蹈風格也不像第一階段那樣的動感,定點的POSE比較多也比較好捕捉瞬間的畫面。


因為舞者身上的紅色舞衣顏色鮮豔,所以郭老師建議大家可以改回用彩色來拍攝。


我手中剛好有RX1R在測試,想說也來試拍看看,我當下則是選用相片效果中的「部分色彩:紅」來凸顯舞者的存在,效果則是出奇的好。


最後郭老師跟學員們一起分享交流拍攝的過程及心得,感覺學員們都獲益良多。接下來就要期待當天有參加活動的網友PO文分享囉!