我去看這些數位原生世代的底片作品，沒學過攝影的，有些作品比 snapshot 還 snapshot，拍攝的東西會比手機還沒有架構，很像是在紀錄一種攝影當時的心情，變成手機跟底片兩種是不同的攝影方式，底片所存在的各種缺點，燒邊、色偏、沒辦法馬上看、無法調整、不可預測性，被這個新世代翻譯成味道、感覺、凝結瞬間，這些缺點反而變成底片獨特之處，因為獨特跟稀有跟不可測，而提高價值。
這些數位原生世代成長過程接觸最氾濫的社群應該是 ig，ig從分享攝影作品、分享生活，到現在演變成極致假掰的網紅生態，永遠是完美的形象、拿著包、精心穿搭，在最漂亮的咖啡廳喝咖啡，吃餐廳，然後都要講些極致假掰的話「二訪還是很值得。」之類的。這類攝影在塑造傳遞完美、且不可能持續的生活跟形象，被這些價值影響的人，變成拍照比體驗更重要，獎勵來自於照片分享之後，眾多的點讚回饋，體驗本身反而變成次要的。
這兩種思維天差地別，在 IG 假掰世代裡，出現擁抱缺陷的底片風潮，感覺這些底片攝影者用自己的叛逆來抗議極致假掰的攝影思維型態。不然我不懂在底片價格這麼高的年代，怎麼會出現這樣次文化團體。但是是我朋友說我想的太複雜了，他說底片對這些人來說是新玩意兒。
一個youtube 影片在底片市集的訪問，「底片跟數位的差別是什麼。」
受訪者講得很直接：「底片就是看起來很裝逼的感覺。」
