《泥面人》跨海專訪！DCU 首度挑戰身體恐怖電影導演親揭怪物背後的人性悲劇

Bryan.S · 2026-10-19T10:54:55+08:00

自從詹姆士岡恩接掌 DC 電影宇宙以來，已經推出《超人》與《超少女》兩部電影，而除了大家熟悉的 DC 超級英雄外，一直以來也備受 DC 粉絲喜愛的反派角色，也開始成為全新 DC 宇宙的不同類型電影。其中，以蝙蝠俠經典反派為主角的全新電影《泥面人》（Clayface），便選擇跳脫傳統超級英雄電影的框架，將身體恐怖、心理驚悚與人性悲劇融入高譚市的黑暗世界，期望讓觀眾重新認識這位擁有變形能力的 DC 經典反派角色。本片由由曾執導過《黑衣女人》（The Woman in Black）的詹姆士瓦金斯擔任導演，並找來湯姆瑞斯哈里斯飾演主角麥特哈根，搭配娜歐蜜艾基與麥克思明格拉共同演出，電影一名好萊塢演員因身體產生劇烈變化，進而逐漸失去原有生活與自我認同的故事，探索外貌、身分、慾望與人性之間的複雜關係。《泥面人》（Clayface）將於 10/22（週四）2D、4DX、ULTRA 4DX、MX4D、SCREENX、Dolby Cinema、Dolby Vision Atmos 同步上映。本次布萊恩也受華納兄弟影業的邀請，與來自德國、巴西、智利及日本等不同國家的媒體，一同參加《泥面人》跨國媒體線上訪問，一同訪問導演詹姆士瓦金斯、主演湯姆瑞斯哈里斯，以及娜歐蜜艾基與麥克思明格拉等主要演員。本片最讓人期待的就是將身體恐怖作為電影的核心元素，針對這個主要特色，我也對導演詹姆士瓦金斯提問道：「《泥面人》被形容為 DCU 首部真正深入身體恐怖類型的電影，在製作這部作品時，你更希望觀眾害怕泥面人這個怪物本身，還是害怕看著麥特哈根逐漸失去自我認同的過程？」導演則表示，這兩種恐懼其實可以同時存在，並以經典身體恐怖電影《變蠅人》（The Fly）為例，指出電影中的主角在經歷身體異變的過程中，觀眾既能感受到角色本身的痛苦，也會因為他最終變成的模樣而感到恐懼。導演也進一步解釋，若從麥特哈根的角度出發，觀眾看到的是一個人逐漸改變，並試圖理解自己身體正在發生什麼事情的過程，這種對未知變化的恐懼，並不單純來自外貌上的改變，而是源於角色對自身存在與身分認同的動搖。然而，當故事轉換到娜歐蜜艾基飾演的凱特琳，以及其他角色的視角時，觀眾又會看見泥面人所展現出的另一面，也就是他所帶來的直接威脅與恐怖力量。因此，導演希望觀眾既能理解麥特哈根的痛苦，也能透過其他角色的經歷，感受到泥面人作為怪物的可怕之處，這兩種截然不同的觀影角度，也將共同構成《泥面人》的恐怖核心。對於熟悉 DC 漫畫的觀眾而言，泥面人最具代表性的能力，莫過於自由改變身體形態，甚至模仿其他人的外貌。然而，當這樣的角色正式登上大銀幕，究竟該如何透過視覺效果呈現，才能真正讓觀眾感受到恐懼？對此，我也特別向導演詢問，電影在前期宣傳中對泥面人的最終形態始終保持神祕，究竟為何選擇讓觀眾持續猜測，而不是直接展示怪物的完整樣貌？導演給出的答案則是相當直接：「少即是多。」他表示，自己在拍攝《黑衣女人》時便學到一件重要的事情，那就是人們透過想像所產生的恐懼，往往比眼睛真正看到的東西還要強烈。當觀眾凝視黑暗，只能隱約看見某個不明物體，卻無法完全辨識它的模樣時，大腦便會自動填補那些未知的部分，而這正是恐怖電影能夠發揮最大效果的關鍵。導演也以《大白鯊》等經典怪物電影為例，說明優秀的恐怖電影並不需要從頭到尾展示怪物的完整樣貌，反而應該懂得在適當時機保留資訊，讓觀眾的想像力參與其中。他認為，即使現代視覺特效技術已經能夠呈現任何天馬行空的怪物造型，也不代表導演就必須將所有細節毫無保留地展示出來。因此，在《泥面人》的視覺設計上，他與相關創作團隊傾向讓部分畫面保留陰影，