台灣在國際藝術的版圖上，
一直不算活躍。
而躍上國際舞台的作品和藝術家，
不盡然都帶著傳統台灣元素。
希望有一天，我們也可以帶著自己的藝術，到世界各地巡迴展出。
正因為有這樣的想法，蔡舜任先生可以說是為我們踏出了第一步，紮紮實實的一步。
看見他正在做的事情，
深受感動，所以希望可以有更多人知道到這件事情。
算是為台灣的藝術環境盡綿薄之力。
所以特別來這裡發文分享，
有興趣的朋友麻煩把文章讀完。
「藝術修復，和時間共舞」
於台灣各地，廟宇俯捨皆是。 人們可以在其中看見關聖帝君、媽祖等神明，
然後虔誠地低語著自己的願望。儘管這些美麗的作品，
都是藝術家傾注生命精心繪製而成，因而造就出一個個每每令人屏息的形象。
然而，真正受到妥善保護的作品，卻寥寥無幾。
台灣的藝術修復，常是依據「恢復舊有樣貌」來作業，以致於修復後的作品，
不是破舊，便是失去原來應有的樣子。更有甚者，有些人不認為廟宇中的肖像是種藝術，
將之視為入不了廳堂的事物，而僅只是一個民俗物件。
如此觀念，可能會令台灣的傳統藝術，無法長久地流傳下去。
相較於其他歷史悠久的藝術脈絡，台灣的縱深不過幾百年，
因此每一項文物都是極其珍貴的。
而上個星期，油畫修復師蔡舜任先生，帶著TSJ修復團隊，
前往瑞典的「第五屆國際建築彩繪裝飾藝術研討會(APR)」。
於是乎，他耗時三年修復的「門神」：四幅由潘麗水老師所繪製的門神，
可以在世界的舞台上被人看見。透過他的努力不懈，台灣不再是世界文化地圖中的沙漠。
就在許多人不明白台灣藝術的時候，蔡舜任和TSJ，找到了一個機會讓世界看見
只有台灣才有的藝術術文化、唯有在福爾摩沙才能看見的美麗。
本週稍早蔡舜任先生已經回到台灣，
他說：「APR的過程教人記憶深刻，
從中習得的專業知識及國際人脈網絡建立，
未來都將更有利於台灣文物及藝術品的修復保存工作；
而反身思考自身環境條件與歐美等國差距的事實後，
TSJ團隊將更盡力的以實作案例(其他早期門神彩繪，
以及台灣早期畫家的油畫作品修復工作)推廣所學，
並以開放分享的態度，期望在長時間的努力後，
能逐漸幫助制度及專業環境的建立。」
蔡舜任facebook：
https://www.facebook.com/2013LeoTsai
