哈囉大家好，我是伊森。不曉得各位對於後製的「顆粒感」有什麼看法呢？在比較早期的觀念中，顆粒感常常被聯想到高 ISO 所產生的電子雜訊，彷彿是一種必須盡力去避免的攝影失誤。
但隨著現代無反相機的畫質越來越清晰，在後製中刻意加入顆粒感的影像風格似乎也有增加的趨勢。我想人們除了厭倦過份銳利的數位感，應該也有被近年來重新回暖的底片氛圍所影響。這幾年以底片色調為賣點、成功突破同溫層的相機品牌，例如富士與理光都有一項共通點，那就是能直接在機身內添加顆粒效果。
Nikon Zf 這台相機，我過去已經做過不少使用它拍攝的主題，我非常喜歡它的黑白模式，灰階過渡滑順、色澤濃郁；但比較可惜的是它一直缺乏傳統黑白底片的顆粒感，如果想要呈現那種效果，就必須另外進修圖軟體中額外添加。
而近期 Nikon 發佈了 3.0 版本的韌體更新，我們終於有了內建顆粒的調整選項。我自己作為顆粒的愛好者，也是第一時間就上手更新。接下來我會說明這陣子的心得與感受。
【顆粒感參數】
Nikon 這次在 Zf 的韌體更新中，新增了「顆粒效果（Film Grain Options）」這個選項，能夠直接在機身內選擇不同的顆粒強度與大小。具體分為 1 到 6 檔的強度，以及 S、M、L 三種顆粒尺寸。數字越大、顆粒感越明顯；而尺寸越大，則越接近底片放大後那種粗糙但溫潤的風格。
在實際使用上，低檔位（例如 1 或 2）適合只打算稍微柔化細節、壓低數位感的使用者；中段（3 或 4）則能營造經典底片的氛圍；而高檔位（5 或 6）會讓整體顆粒變得相當明顯，甚至在陰影處能看到類似柯達 Tri-X 或 Double-X 黑白底片那種逐漸凝結成像的銀鹽質地。
我自己比較喜歡的是強度 3 搭配 M 尺寸的顆粒度。這樣的組合既不會過於突兀，也能明顯增加畫面的質感。尤其是在膚色與灰階過渡的區域，細膩的顆粒讓層次更柔順，少了數位畫質那種生硬的界線。
其他推薦的搭配如同畫面上所示意的，基本上的思路就是顆粒尺寸越大、強度就越高。原因是小顆粒強度太高的話，很容易看起來過於尖銳；而大顆粒如果強度不夠，效果又會出不來。最後各位可以看一下，每種顆粒尺寸在最高強度之下所呈現的不同型態。
【為什麼要添加顆粒？】
我想可能會有人問：「為什麼要在俐落乾淨的照片中加上顆粒？」對我來說，顆粒並不是害畫質變差的雜訊，而是一種強化情緒的介質。首先，它能讓影像多了一絲溫潤的印象；彷彿連拍攝當下的空氣都被捕捉到一樣。就像黑膠唱片裡的雜音、水彩畫上的紙張紋理；雖然不完美、卻充滿真實感。
其次，顆粒能夠帶來更多想像的空間。當影像的細節被輕輕模糊後，觀看者的注意力就不會再被拉向技術層面，而是轉向關注影像想傳達的情感與故事。就像小時候的像素風電玩，明明只是一堆小方塊，卻比現代 3A 大作更能激發我們的想像。
最後，顆粒感還能在某些情境下讓膚質表現更自然。我們知道現代鏡頭的解析力極高，任何毛孔、瑕疵都會被無情捕捉到。但加上一層顆粒後，膚質會變得更加柔和、更接近人眼所見。這也是為什麼許多人像攝影師、電影攝影指導會刻意加入顆粒層的原因。
【機身顆粒 vs 後製顆粒】
原本我以為這項更新只是省去後製的環節，能夠更快的出圖而已。但我自己在 Lightroom 中對比後發現，其中有關鍵性的差異。我們在後製軟體裡加入的顆粒，通常只是在影像上方覆蓋一層遮罩，它並沒有真正地與畫面內的明暗階調互動。就像在照片上灑上一層均勻的噪點，它確實能讓畫面變得不那麼銳利，但放大看就會發現，那些顆粒並沒有真正地「融進去」，而是浮於影像表面。
相反地，雖然 Nikon 並沒有公開演算法細節，但從實際觀察來看，它的顆粒型態更貼近底片的結構；像是在影像生成階段就被寫入的。在畫面的亮部、暗部與中間調中，都呈現出不同密度與深淺的分佈模式。這種感受相當接近傳統銀鹽乳劑曝光而自然形成的狀態。亮部的顆粒比較細、暗部的顆粒比較粗，整體看起來就像真實的化學反應，而不是單純的後期濾鏡。
這樣的顆粒感不是浮在畫面上，而是和明暗的階調一起構成了最終的影像。尤其是在黑白模式下，這種顆粒的紋理更加明顯。如果要比喻的話，傳統後製的顆粒比較像是「模仿」底片，而 Zf 機身內建的顆粒則是「重現」底片。這種差異雖然在縮圖或社群平台上可能不容易察覺，但對細節有極致要求、甚至會用全尺寸藝術微噴來輸出作品的人來說，這是相當大的區別。
【總結】
對我而言，顆粒不只是模擬底片的手段，更像是讓數位影像重新擁有生命力的方式。攝影不該只是像素與解析力的軍備競賽，它同時也是抽象感受的載體、是傳遞情感的媒介。在這個畫質已經趨近於完美的時代，顆粒感帶來的不是退步，而是一種真實質感的回歸。
- Zf 顆粒
- LR 顆粒
