今天拍的東西，突然想試試濃烈的色彩，不過達不到我原來想要的效果，顏色有點寡
我發現自己越來越當成畫畫來做了，今天拍的比之前順很多，大概因為漸漸熟悉手上的器材和軟件吧，也應該有那麼多位前輩指點過的原因：
這兩天我又繼續忙碌的生活，畫插畫的事情不順利，總覺得突破不了，有點心情不佳
經過以上多位前輩的指教後，我開始有意識地去看一些攝影師的作品，發現大部分都很簡潔，構圖很有感染力，我暫時最渴望訓練這種能力；另外，我發現我對明暗對比的觸覺還是太弱了，以後一定會特意加強這部分的練習
關於攝影的基本訓練、成品等等，我都有在思考
我看到一個攝影師的作品，她的成品跟日常在blog上拍的圖，感覺截然不同，作品的色彩濃烈很多，日常則很普通，如果不說這個是攝影師拍的，還真的看不出是攝影師（總歸比普通人拍的好）
大概因為，作品總是拍的很謹慎的吧，平時就隨意點了，不然如果隨手拍一個東西就花費幾十分鐘，那一天都不用做其它事情了
其實我漸漸開始把攝影當成畫畫來做，攝影本來的特點就是記錄真實情況，但是慢慢的開始有人修改底片，在電腦氾濫的這個年代，更加可以隨意大幅修改作品，攝影的記錄真實與繪畫的隨意修改的界限，已經漸漸變得很模糊了
以前學電影的時候，老師很嚴格，不准擺拍——不准改動眼前的任何東西，只能靠自己眼光去觀察眼前的事物，琢磨它，我想這個非常好的練習，上面各位前輩也說過這種訓練方法的必要性，這真的是打好基礎的關鍵之一
後來我看了很多電影，有些實驗電影用CG技術，或者甚至有人直接在底片上直接繪畫，這些也讓我大開眼界，不過最重要的基礎還是我老師最初說的訓練打下的，後面怎麼改，應該是以後的事情
我後來發現自己並不是那麼喜歡電影，因為製作影視的東西總是需要一大群人，我不善於跟那麼多人周旋，所以還是拿起畫筆，開始自學畫畫
畫畫的時候，基礎也是一樣的，開始也是觀察真實，如實畫下來，但是後面就開始強調不能完全複製真實，要畫的比真實更加有藝術感，改動景物佈局，改變看到的光線，以此塑造形體，改變顏色為畫面增加活力等等……
這次我拿起相機，本來是想鍛煉一下基礎，但是後來又開始把攝影當做畫畫那樣處理，對畫面改動的越來越大，反正我現在就好像在大海中游泳，什麼地方我都想遊過去看看，什麼都想試試
不過上面多位前輩說的基本功，我也會保持訓練的，但是基本功訓練就不放上來了，那樣太浪費網上的資源，也浪費大家的時間
說的太多了，已經離題很久了吧
最後我總結一下今天拍照的經驗，最近拍照我都用加入可變焦的DC，但是因為變焦和微距的性能，總是拿不到想要的構圖，而且LCD太小，真的看的不太清楚，只能分辨大體的明暗，故此經常拍到很多不想要的細節進去，聽說很多攝影師在攝影室拍照的時候會直接觀看結果，我想應該是出於這個需要
聽說單反的取景器會很清晰明亮，不知道會不會好點，但是我想，還是需要仔細觀察吧
因為按快門的成本很低，所以容易沒看清楚眼前的東西就拍下，我想是數碼攝影的特點之一吧:o 其實也不是問題，有意識地改善，我想情況就會好很多了
我拍東西的時候，經常拿不到我想要的取景範圍，這應該是不熟悉手上鏡頭性能的緣故，一個攝影師，最基本的應該是能完全掌握自己的鏡頭性能吧，這點在多拍以後，應該會改善
今天我嘗試簡潔的構圖與設計，還有濃烈的色彩，下次會繼續這方面的研究，基礎訓練一定要繼續做，我太容易錯過一些光影對比和縱深了
