[ 攝影．札記 ]

想再推薦一下這首歌 山崎まさよし（山崎將義）的　One More Time One More Chance
是《秒速五厘米》電影中主題曲。 （日本導演新海誠於2007年發布的動畫電影，同年在亞洲太平洋電影獎中獲得最佳長篇動畫電影獎。）
場景及畫面加上細膩的畫風，沒有過多的文字，卻完整表達出男女主角的情感。
整首歌ＭＶ剪接的非常棒，接近完美的結合。心情煩悶時這首歌總能讓我感到平靜，久久聽每一次都有不太一樣的感受。

（這個中文翻譯得在水準之上！）
山崎將義 - one more time one more chance



到了這個年紀， 從大學畢業，當兵，工作。近兩年的時間發生不少事情。



女人請不要隨便＂否認＂男生當兵時心理身理所受的煎熬
（混蛋爽缺真的是少數）（工作也有壓力但妳每天回家睡的是自己溫暖的床喝著可愛的馬克杯泡的咖啡）

就像男人一輩子也無法體會妳每個月來的痛一樣

當兵期間你知道自已不論做的多做的少，你一樣要點名要被罵要十點前床前就定位。
那樣的環境下只能隨波逐流，能做的就是調整好自己的心態。
當然不可能每天醒來快速穿好全身綠壓壓的衣服都還能是快樂的踏步。
第一次放假的心情你感覺自己回到台灣，像回到真實世界。
只差在你沒像李奧納多拿出陀螺確認你到底是否還在夢裡。

受訓為下士班長之後，責任兩個字不再只是用寫得那樣簡單，我承認當時依舊想要無事一身輕，能避就避，無人想多倘混水。
被管理與管人本來就不同，背值星的無助無力我也不想再碰，我不罵人不幹人，只因為不想成為那樣玩弄權勢的人。
時常腦袋裡裝的只有島休島休島休，返台假返台假。

快退伍時莫名其妙被喝醉酒的老士官亂幹罵一番扯衣領，推前拉後的也令我記憶猶新。





第二次放假，從來沒想過會發生的事就這樣落在自己身上。
就像你相信在時代尖端紐約這個城市的大樓裡工作著，和平且自由。
沒想過一架兩架龐然大物會突如其來衝向你。

就這樣發生了

收假時的基隆，濕冷的雨滴打在迷彩外套上，港口輪船機油味夾雜著變得如此敏感刺鼻。

一點都不想再聞到。


花了一年左右的時間平撫自己，當然還有朋友們陪伴與＂柔性勸導，
期間斷斷續續聽到以往的＂事實＂，包括被欺騙的感覺，
可悲的是我的角色只能是＂接受＂，無法選擇。


或許可以說，這是個非常棒的經驗。







今年上阿里山櫻花祭的初體驗，陽光之下的通透感十足




有時候你希望某個人某件事能像過往雲煙般逝去，越是那麼想似乎會刻在腦海 。
時間永遠不是好朋友也不會是敵人 。

而我很開心現在我所擁有的 。











我們徬徨過、迷惘過、失意過。

身邊朋友對話不再是：明天有要考試嗎？　幹他到底在上什麼？　晚餐要吃甚麼？
晚上還要擦槍喔？　幹我的Ｓ腰帶勒？　幹我又被排夜哨？

開始互相吐槽辭職的朋友是爛草莓，
天天喇痰喇賽喇到職業倦怠，
賣房子的說交屋前被毀約想問候他爸，
細胞又死掉又汙染的也說老師機巴，
客戶當你是狗而你覺得他沒同理心，
填問卷開始必須在＂役畢＂打勾；
照鏡子數著眼周附近細紋多了幾條，
逢年過節總是被問：屋男冰有謀？
開始有朋友問你要不要做直銷？
ｂｒａｂｒａ等等…


網路上看見的 ＜小時候要吃麥當勞是多麼興奮的事，長大後吃麥當勞卻是一件無奈的事＞



教育制度與就學貸款的產生扼殺了太多東西
從小到大很多事物都是用聽的用看的，媽媽說爸爸說老師說課本說。
沒人告訴你大部分是必須自己體驗過才會有所成長。








站在鹿野高台上，望著幅員遼闊的山景和稻田，滑翔翼上的遊客心裡肯定比我澎拜。






真正開始接觸攝影也不滿一年。
當初從機器的認識、名詞的解釋、數字的迷思，構圖、曝光、光圈快門，都還不甚了解之下，退伍後，獨自環島十一天去了。
當然經過了籌畫，查資料、查景點、查住宿、查天氣，甚至加油站是否有二十四小時。
第一次背著大大的行囊，（是真的超大的包包騎檔車沒有置物箱）沒有ＧＰＳ沒有同伴，讓自己好好的去感受台灣這塊土地。







環島第六天到了北海岸時，在一處欄杆看見這對老夫妻，奶奶扶起中風的爺爺。一起看海







我不再像以往只想從事實面去說嘴，或對別人落井下石。
對於我認為重要的朋友，也總是義不容辭地幫忙。
謝謝啦，歹勢啦，好！，常常掛在嘴上你開始會快樂。







日落後的高美濕地，少了那幾位遊客的點綴，畫面就不會如此安祥了吧。










紀錄生活到世界末日

我不愛拍Showgirl從沒拍過，風景的美麗更能打動我。
比起華麗的那些，我更愛紀錄。

拍照使我快樂，我明確地感受的到。
拿起相機捕捉眼前所見，快門前後的世界都該是那樣如此的美好。
後來我更愛一瞬間的感覺，紀錄就是一種回憶，老了財產像是廢紙一般，回憶無價。替朋友拍照也讓我感覺開心，捕捉到新奇的畫面都是。





打狗鐵道故事館，一位可愛的小妹妹天真無邪地模樣，手裡拿著媽咪給的餅乾。




在資訊爆炸的時代裡，我們總是忽略了太多，我也關心過今天收盤多少，台肥或中鋼剩幾塊。
在餐廳裡，看見一群朋友或情侶，面對面時眼神卻只是落在自己的手機螢幕上，
手指不是與對方接觸而是在那充滿細菌的板子上滑動，這到底是在幹嘛？

我學到了許多，其中不僅僅是攝影知識或技術而已。發現自己開始會在街上抬頭看那雲層，
媽呀我甚麼時候那麼愛看雲呢？愛上攝影之後，對於身邊微小的事物，開始有了更多的觀察，即便是無生命的東西。

不可否認能夠帶來更多的體悟。來來去去的人們與生活細節，變得好有趣。
走在路上或是騎著車，不再只是發呆，路邊也許隨時都有新奇的事物使你有了靈感。
凡事不能只看表面，這句話再也不是聽聽說說，當任何名言勉語轉換成身體感受的時候，連心靈都感到提升。







身為高雄人，還是要分享高雄港的美







當然我試過所謂的少用鏡頭多用眼睛，手卻難忍之癢，美感易逝，依舊鍾愛那一抹微笑的瞬間。




多久沒有在街上忽然抬起頭，你想到了甚麼？　（明洞，韓國）








最近我開始認為可分成動機和感覺。
動機像是你已經預想好的場景，接著思考，亦或浮現前輩的照片或方法，拍攝。（例如我們今天要去忠烈祠拍高雄市夜景要腳架縮光圈等等）

感覺則比較像是無預設的人事物，觀察後周遭環境馬上給你靈感（一種身體上的觸發），
思考也是濃縮的、瞬間的、有經驗的，像是拍出＂屬於自己的照片＂。

（馬的林盃在說沙小）

這就比較像是動機（美濃花海）




而這接近一種感覺（友人）










有人說攝影是一種情感的抒發，同意不過。我曾經在午夜心情不佳，二話不說拎著相機跨上小狼出去拍夜景。
很高興自己因為攝影，眼界變得更寬廣，興趣可以是一輩子的，我會繼續努力將我的情感融入照片，分享給喜歡的人。



我的一位好朋友，平時互相靠盃靠目，此時我才發現他的眼睛很美啊？！





曾經有人問我：一張照片要怎麼知道好不好看？

我覺得，當你一眼看見它有怦然心動的（嘩～）感覺，它就是好看！
當中有的點深深地吸引你，它就是好看！
它搶奪了你的目光，視線停留使你呆住了超過一秒，它就是好看！

管他是用5D3或D700什麼大砲鬼鏡頭，器材終究是輔助。



最後分享這篇文章給同樣愛攝影的你或妳
街頭攝影帶給我些甚麼



5/10 感謝大家的回覆都是支持與鼓勵，小弟自認為拍照技術還是很初學！