藝術在文藝復興後不斷在兩種追求之間徘徊,一種是追求純粹美學,注重精神、注重表現,相信物體的象徵性能超越物體
一種是追求逼真寫實,希望最終能用摹擬品替代外部世界的心理願望(拍車就是要外形跟LOGO清清楚楚,拍妹就是要吸睛,引起內心的遐想),實際上是心理學層面,但這種渴望一但被滿足後就沒有上限
所以看你受哪邊影響較大,但其實還是有真正偉大的攝影師花一輩子的時間把兩者合一。
2.要看是在台灣這個環境還是在國外
台灣在藝術攝影的研究與理論,大約還落後歐美20~30年,所以我是不敢出來亂嘴人家英國的大師啦, 國外藝術學院有專門的攝影系所,台灣沒有,國外70年代在吵的現代主義,我們2019還在吵,我想外在環境還是要一起思考進來。(看完影片,他要表達的是,他把看到這台車的想法,跟他認為這台車該有的個性,用這種方式表現在影像上,就這樣而已,現實中也很多人這樣做不是嗎)
3.要看你認定為商業還是藝術
在當代(就是現在的藝術思想)的概念下,任何手法都能稱為藝術(杜象的噴泉),但在資本主義下,任何藝術都能用錢收編(像Banksy切碎的畫)。
所以樓上其它朋友說,業主花錢業主最大,攝影師拿錢手軟反正案子過了就好(商業大於藝術),或說業主真的懂藝術不惜成本,毫不干預只為讓大師完全發揮(藝術大於商業)。這都只有當事人才知道。
台灣現在主流普通人只有正妹先決(追求解析、銳利、膚色、散景),認為有漂亮女生的大光圈散景照片才是美,所以不論什麼廣告都要搭一位正妹(看01首頁開箱、評測、發表會新聞就知道了),其實我想說的是,當你有了"這張照片要打什麼分數"的問題時,代表你內心是想探討"攝影的本質"是什麼,這是一個很好的起始點,不要發了這篇文以後 就完全不再想這件事,包括我也還在想這件事,但幾乎沒有什麼人討論。
這種照片在普通人眼裡有加分效果嗎,對台灣大多數普通人來說,沒有(綜合上述觀點並考量台灣普通攝影人士(像01上的討論)所追求的)。
普通人都會這樣想沒錯,但你 我 他,也都可以選擇不要當普通人。
否則這種問題只會一直不斷的出現,然後都沒有人提出實際對社會有益的作法或看法。
「全世界最貴的照片排名,你覺得呢」
「總統府攝影比賽第一名,你覺得呢」
「馬3最新形象照,你打幾分」
如果你的發文,在提出問題前,你心裡就已經有自己的答案了,就是覺得這種照片醜,那就直接在題目寫「這種照片,我覺得醜,跟我有一樣想法的人請留言+1」就好,沒必要寫「你打幾分」(我不是那位所謂"大師"的粉,我根本不認識他,而你的看法也沒有對或錯)
如果要就構圖、光影、色彩這些條件,要打幾分?
那要先問,照片只能看這些條件作為評分標準嗎?
看一部電影你會看構圖、光影、色彩嗎
唯有不要被任何舊觀念綁住,才有可能發展出創新的東西。



























































































