多吸收資訊,多思考是一定錯不了不過, 要"短期"有顯著進步不能單單只靠天賦又尤其是並非全時全心投入攝影的同好們這時, 選擇"適當"的攝影老師與課程短時可以收到較佳的效果不過, 只在於知識的獲得對個人的攝影觀點不盡然有直接助益廣泛閱讀藝術相關的資訊有機會就看展, 抓機會就多拍拿照片跟老師討論,別怕被批評如果自己不好好用心花再多的錢, 再長的時間也很難有什麼顯著成長囉
幾天前在"DSLR價值"一文中我的部分文字剛好可以在此用到, 與josefhsu提到觀點不謀而合, 希望對於彼此攝影功力有若干幫助! 如下:國外的攝影討論就具體多了, 與作者間反覆討論, Phil Douglis's Photo Gallery是我很喜歡的攝影網站, 除了學習作者的思維觀點外, 來賓的comments有時也很inspiring!數位攝影時代讓許多人進入了高門檻的領域, 但是也讓許多人對焦在器材上, 而少花心思在美學修養上, Learning to See很有啟發作用, 段落標題Vision, not Technology 已經說明了一切, 文末也建議若干學習作業: 1. Looking at Photographs. 2. Looking at Art. 3. Attending a Workshop. 4. Taking Photographs. 因此僅僅是多照相並不會讓攝影能力提升!
通常通過一定階段的人會覺得去上課是一種接受固定模式的訓練(但是有同好提到這是可以自己挑選、多上課克服的)(但是您在練太極拳太極劍甚至是獨孤九劍時難道一點都不需要有武學的基本嗎?)但是當您還沒有碰攝影的時候~甚至也只是入門時是否會有一模一樣的觀感(連景點、角度、時間、氣候條件都一樣時,至少也要拍得出前人所拍過的~不能差太多吧)攝影就像文學、藝術一樣~最後的大師會有些許的門派與門徒與主張的意涵之分就像是華山派的氣派與劍派之分~但是對於新人來說~只是想學個最基本的東西連最基本的東西~光圈快門光影構圖等都懵懂不清時~不管是哪個老師都是適合的~重點是學習者的那份好學好問勤練的努力一開始提醒是正常的~但我覺得沒必要一再的說上課沒必要或要擔心這擔心那當基本有了之後~見識廣了之後~眼界與思考自然容易展開~對一個新人而言~多學多看多拍多聽多問 是不二法門~我也是看書自修居多的~但在學校時參加了攝影社結交了許多攝友~也參加社上的活動與課程~我深刻的感覺~上課(社上的課是免費的)與看書的吸收方式路徑是不同的~!也可以在課堂上直接拿相機問老師問同學~問自己不懂的地方~這是一種學習的大環境~多跟其他人去拍~在外拍的交談經驗交流討論中~對新人都是很有幫助的~!重點一樣是~勤勞~!我感覺有些社員~若假日或沒事整天只想睡覺~!沒心參加社上攝影活動或自己去找快門機會去補捉~!也沒有自修這方面平面書籍的習慣~!若只是開會時才出現這樣才是學不到什麼東西的~!
回想當初剛接觸相機時,由於不知如何拍起,書是啃了一堆,多是有看沒懂。後來覺得這樣下去實在是提不起勁來拍,就去報了堂基礎入門班。學習過程中經由課堂的吸收,與同學老師的討論,許多以前看不懂的東西也都豁然醒悟...而課程中常與同學老師相約外拍,也對攝影的興趣提升不少。這股動力一直維持到課程結束後好長一段時間.....前陣子認識某位老師,看了他的作品及平常聊天間覺得他給我的觀念有很多是我未知且感興趣的領域,於是報了他的課,上完後引發更深的興趣,又再報了另一門課......歷來總共上了4位老師的課,常聽到別人批評某某老師如何如何...我的感覺是...有的課程是指導入門者,重在引發新手對攝影的興趣有的是重在技術的傳授,有些重在美學素養的培育。各取所需就好。
每一個教攝影的老師都有他個人的風格與優缺點當然他的教學風格一定會影響到學生日後的拍攝手法與習慣在下在剛接觸時也是買了些書自己在家猛啃但是也參加了面的攝影課程看書是會讓自己獲得一些基本的知識上課則是見仁見智在下覺得上課是有效果的只要一堂課裡有一句話能讓自己有新的體會與啟發這就是值得的
個人淺見~選擇適合自己的課程,的確有助學習。實際效益的提升,還是要多閱讀 . 觀摩 . 拍攝。任何狀況的前提下,一定要熟練自己手中器材與規格。上任何課程之前,先做好該做的準備,再把自己交給老師。這樣子的學習之路會好走些。