的確,若以通俗漫畫的標準來看,鄭問的畫作並不是大眾文化認知的那種漫畫
鄭問的作品,已經超過漫畫的範圍,而是更高階的藝術品
小叮噹是漫畫嗎?是的,但經過這麼多年的累積,某些小叮噹的長篇漫畫也擁有非常有料的內涵(舉例:Stand by me)
冨樫義博的幽遊白書、獵人這兩本漫畫,表面上是少年漫畫,但各個篇章卻內含作者對於各個議題的表述與態度,更不要說比獵人還要早的靈異E接觸了
漫畫的定義是甚麼,參考漫畫大師威爾·艾斯納用『連續性藝術』這個詞來形容漫畫。 」麥克勞德將自己畫成書中的主角,穿梭於畫格之間,解釋漫畫的定義。
以這個定義來說,小叮噹、獵人、灌籃高手、靈異E接觸、始皇、東周英雄傳、刺客列傳都符合這個定義
然而漫畫的原始定義中,並沒有銷量這個描述。
灌籃高手,大家都認同他是非常暢銷且膾炙人口的漫畫,不是理所當然的他就是[不被過譽的漫畫]
而且灌籃高手是公認的畫面取景非常頂級的漫畫
但井上雄彥在灌籃高手後,畫了甚麼?他畫了[浪人劍客]、[Real]
這兩部漫畫以銷量來看,與灌籃高手相差不只一個等級,但是樓主可以注意看一下[浪人劍客]的畫風,跟鄭問的畫面是不是有相似之處?
為什麼井上雄彥會這樣做?是不是漫畫家也有對藝術的追求,希望用更真實的自己去描畫心中的天地
鄭問為什麼會被樓主拿來做討論,是不是也是因為他在這個圈子內多次被提到,但鄭問的作品並不屬於通俗漫畫的認定。
鄭問的漫畫的缺點
1.人物比例大小不一、甚至同一個人五官的比例在不同畫面都不太一樣
2.畫面不清晰,大筆色塊在各分頁中出現
3.漫畫常斷尾,例如我前面提到的始皇、以及大霹靂等等
以上是我猜測樓主感受到鄭問漫畫的缺點
我跟樓主一樣,也不會把鄭問的作品當作漫畫來看,我是把鄭問的作品當作藝術品來看待
去細細體驗每個分鏡每個人物的表情,那些誇大的動作,更多是為了表達人物情緒
劇本不是鄭問的強項,鄭問更像是一個畫家,把他理解的人物與場景畫出來
所以其實沒有對白,我們也能感受他畫作的情感
也許,以我平凡人之資,並沒有資格在這裡去說明鄭問的作品的藝術成就
但台灣故宮可以、井上雄彥可以、冨樫義博可以
井上雄彥 - 東京現代美術館的水墨作品紀錄片
https://www.youtube.com/watch?v=cds4-9I3hHw
鄭問故宮大展展前宣傳影片
https://www.youtube.com/watch?v=EJJw62I37PY
可以看看兩位大師對於藝術的追求