「是夢太大台灣人做不起？還是台灣人連夢都做不起？」臺灣的夢工廠呢?(9/21更新)

曾經有個記者，因為某個總統在高雄開過一張政治支票，要將高雄某港變成東方邁阿密，並豪氣的說以後這個港口將停滿世界各國的遊艇!但這張支票從沒兌現過，所以他很感嘆的寫下「是夢太大台灣人做不起？還是台灣人連夢都做不起？」引述這句話，電影是夢的工業，可是台灣電影好像連夢都不能做，有段時間像失事的飛機怎麼都拉都拉不回來。

我以自身例子來說，遠的也不說！因為1970年前我還沒出娘胎，但是我看過電影資料庫，實在是太爆笑了甚麼死人骨頭的片子都有(台語版的007~黑珍珠)，但是我印象最深刻的是1980~1990年的片子，以現在的標準真的量好~質精~劇情棒，票房也是沒話說，劇情類的像魯冰花、稻草人、搭錯車、無言山丘、悲情城市，就連商業性的爆笑片也很好看，像好小子、七匹狼、報告班長，實在讓人回味無窮，劇情我也大部分記得，有些片子第四台還在重播。

1990年後台灣電影就好像得了黑死病一樣一路往下走，雖然這期間很多導演拍出許多藝術片橫掃國際影展(熱帶魚~什麼什麼雲…)，但普遍的心聲是”看不懂”票房更是慘兮兮，到底是甚麼原因呢?很多人歸類以下原因：
一、西方好萊烏大軍壓境：
很多人說好萊烏的片子跟外來種一樣，挾著資金~技術~人才~橫行霸道，國片跟毫無招架之力，好那為什麼日本~香港~韓國~印度影視卻都沒死，寶來烏還趁勢崛起（百萬富翁~三個傻瓜!讚），遠的不說港片也活得頭好壯壯，我最度爛的是為什麼港片在戲院會歸在國片類。
二、政府不保護：
典型失敗者的藉口，腦殘的人講了幾十年政府不幫忙，我可以舉前面的例子日本~韓國雖然有保護，但香港跟印度並沒有，而且台灣還算不錯有輔導金，更何況就算幫了，難保不會成為2兆傷心的翻版。
三、毫無人才~技術~資金：
挖勒!舉例林青霞、王祖賢都是台灣出去的演員也不錯，而就算最差的時候還不一是一堆人拿大獎技術應該還可以吧，另外1970(二秦二林那個年代)台灣電影有一度橫掃華人世界，很多人捧錢搶著拍電影，怎麼搞到最後都變一毛不拔?
四、黑道搞爛
一但有利可圖，一群敗類就會趁機會水摸魚，什麼產業給黑道攪和都沒啥好事，職棒就是最血淋淋的例子，追朔到二秦二林時國片因為市道大好(秀場也事一樣)，因此很多黑道就一直介入這個市場，這些人基本上是混蛋，壓幾個明星隨便拍拍有錢收就好，加上台灣沒甚麼制度，這種動不動被黑道押走是很多明星跟導演的夢饜，許多人放棄台灣紛紛出走香港，加入x集團(基本上也是黑道啦)，但是人家盜亦有道，對旗下也是很保護。
五、故步自封
綜合以上幾點!其實粗製爛造後，國片開始有走下坡的趨勢，這些制片商也不是笨蛋，心態上也漸趨保守
，能賺錢的片一拍再拍拍到爛掉，電影跟電視劇可不一樣，家和萬事興能這樣拍，電影要收錢，觀眾可沒那種耐心被你挑戰，因此落入惡性循環中，當然技術也不可能給你進步，就舉個槍戰畫面，我每次都在想!在台灣正常男人應該都當過兵，你們這些特效組雞雞被切掉了嘛?打靶的時候煙會這麼多嗎?是在放沖天炮嗎?因此搞到現在動作指導要找外國人!爆破要找外國人!cg要找外國人。
六、盜版猖獗
有網友指出這點，的確這是每個創作人的痛，但這個陣痛期每個國家都經過，只要撐過這段時期，觀眾事會成長的，那種槍版小時候還會看，大了至少dvd畫質才能下飯。
七、補助沒在刀口上
感謝樓下的提醒!我本來還沒意識到這點，國片輔導金的確沒用對方向，例如技術的養成，輔導金應該用來培訓技術人員而不是拿去投資電影像是編劇、道具、爆破、燈光、攝影、剪接、成音...，我是沒讀過戲劇科系，不過感覺好像這些學校著重於個人演出養成，頂多就是舞台燈光，至於國片輔導金能不能拿來拍電影我想是可以，但是我想頂多事獎勵性質，不用錢的頂多是惡搞。